雪天梦话

后半场好过前半场。写意的戏好过写实的戏。人艺的戏手法有些陈旧，全凭演员功力，视听手段贫乏。舞台简陋到什么地步？这么说吧，但见舞台中央放着一块硕大的梯形三合板。。。跟《这里的黎明静悄悄》把白桦树弄到台上去相比差远了。可能太久不看话剧了，对于话剧的叙事方式、表现手法、表演方法都还不太适应，进入状态很慢。这戏总体上讲的是人生态度问题，有关入世和出世，锦袍代表入世，道袍代表出世。李白一生进而不能，退又不舍，一直在入世出世之间徘徊挣扎，最后脱去锦袍道袍回归本色。当濮存昕演出狂放的、情绪化的李白时，他是成功的和可爱的。可麻烦濮叔叔不要装嫩成不成，您一把年纪了谢幕时在台上蹦来蹦去多糁人啊。另外就是觉得他有点小装，都结束了还不愿意从表演状态里出来。

结尾好像作了修改，对李白的死做虚化处理，更含蓄更优美。现在的结尾没有把重点放在人物的结局上，而是放在精神层面，通过周遭人与李白的对话，把李白一生的精神世界做了全面的检视和深刻的剖析。

看话剧最大的享受就是欣赏道白，没有话筒，全凭台词功底就能让坐在二楼最角落的我每个字都听得清清楚楚。标准的普通话听着太舒服了。最喜欢饰演李白夫人的女演员的嗓音。女主角就像《贫嘴张大民》里的李云芳，那么低调地就引起了我的注意。本身剧本对女主角的设定就是近乎完美的，那个通情达理那个温柔贤淑啊。而且这个角色的特别之处在于她既是当事者又是局外人，她就像一个解说员、一个最近的观众，用最自然的方式帮观众分析李白的内心世界。人艺的戏或许都有这样的缺点，就是不分时间地点的北京腔，还有个别地方过于口语化，感觉很糟糕。

整场戏看下来，感动我的戏有不少。比如在长江之滨、在白帝城两场戏，李白那虚张声势的豁达和脆弱的内心很动人。最让人难过不是悲伤而是假装快乐。总体而言，室外戏好过室内戏（这词绝对不正确，领会精神），室外戏因为有各种风物映衬更容易表达意境。室内戏太刻板，太不李白了。但如果人艺还是那几个老人导，那几个老人演——尤其是像这场戏老子导儿子演的情况，还这么只练内功、缺乏富于冲击力给人耳目一新的手法的话，真的很令人担忧。舞美服装什么的太寒碜的。

正考虑关注一下国话的戏。11月说不定还会看《白鹿原》。最好还能看看孟京辉啊赖声川啊。。。

请注意观察濮大叔的肚子～